Cannes 2024’ten Çıkan En Heyecan Verici 10 Film
Cannes Ödüllü Filmler , Cannes Film Festivali 2024 sona ermeye başlarken etkinlikten çıkan en heyecan verici filmlere göz atmaya değer. Cannes Film Festivali her yıl Fransa’nın Cannes kentinde düzenleniyor. Etkinlikte tüm zamanların en iyi filmlerinden biri olması beklenen filmler öne çıkıyor . 77. Cannes Film Festivali için Barbie ve Uğur Böceği yönetmeni Greta Gerwig, 2024 yılındaki ana yarışmanın jüri başkanlığını üstlenecek.
Her yıl düzenlenen festival, dünyada sinemanın en çok beklenen kutlamalarından biridir. Cannes, 2024 ve sonrasında gösterime girecek birçok yeni ve inanılmaz filmin prömiyerini yapmakla kalmıyor, aynı zamanda en iyi filmleri çeşitli ödüllerle ödüllendiriyor. Cannes’da Palme d’Or kazananı henüz açıklanmasa da , Caméra d’Or veya Queer Palm gibi başka ödüller de var. Her yıl Cannes’da yer almak üzere yalnızca belirli sayıda film seçiliyor, ancak bunların her zaman düşündürücü ve merak uyandırıcı olacağı garanti ediliyor.
10 – The Apprentice
Sebastian Stan’in Donald Trump’ı canlandırdığı The Apprentice, 1970’ler ve 80’lerde dünyanın en tartışmalı isimlerinden birinin kariyerine odaklanıyor. Film, provokatif konusu nedeniyle Cannes’da büyük ses getiriyor, ancak oyuncu kadrosu muhteşem performanslarından dolayı büyük övgüler alıyor. Çırak Altın Palmiye’nin kazananı olarak seçilmeye hazır. Filmin ödülü alma şansı yüksek, özellikle de yönetmeni Ali Abbasi’nin 2022’de Kutsal Örümcek filmiyle kazanması nedeniyle.
Bu kadar sinirli bir kamuoyunun hayatını ve çalışmalarını vurgulayan filme rağmen Trump ekibi The Apprentice’dan pek memnun değil. Trump’ın Ivana’dan boşanmasına ilişkin gerçek hayattaki yasal belgelerden alınan bazı sahneler, iş dünyasının patronunu üzdü. The Apprentice’ın galasında Ali Abbasi şunu kabul ediyor: ” Yükselen faşizm dalgasıyla baş etmenin güzel bir metaforik yolu yok. Her ne kadar The Apprentice Cannes’da dalgalar yaratsa da izlenmeye değer bir film olduğu aşikar.
9- Bird
Üç kez Jüri Ödülü kazanan Andrea Arnold, Bird’le Cannes’a geri dönüyor . Filmde 12 yaşındaki Bailey rolünde Nykiya Adams ve Saltburn yıldızı Barry Keoghan’ın canlandırdığı babası Bug yer alıyor. Büyülü gerçekçilik ile gerçek cesaretin heyecan verici bir karışımında Bailey, kısaca Bird (Franz Rogowski) olarak anılan esrarengiz karakterle tanışır. Eleştirmenler, tuhaf ama güzel reşit olma hikâyesini duygusal derinliği ve Birleşik Krallık’taki işçi sınıfının yaşamlarının gerçeklerini derinlemesine incelemesi nedeniyle övdü.
Bird , Cannes 2024’te iki ödüle inanılmaz bir şekilde aday gösterildi: Altın Palmiye ve Queer Palm. Mali mücadeleler ve toplumsal yapılar hakkındaki büyüleyici hikayede Bird , Bailey’yi neredeyse halüsinojenik bir dünyaya atıyor; burada uyum sağlamakta zorlanıyor ve şiddet yanlısı çeteler ve uyuşturucularla çevriliyken bir umut ve nezaket ışığı olarak duruyor. Bütün bunlara rağmen Bird ve Bailey, çocuğun ayakları yere basmasını sağlayan garip bir dostluğun kıvılcımını saçar.
8 – The Invasion
The Invasion, günümüz toplumunu inanılmaz derecede yansıtan bir belgesel. Ukraynalı film yapımcısı Sergi Loznitsa, ülkesinin savaşın harap ettiği bombalamalar ve sürekli çatışmalar gerçeğini belgeliyor. İstila, son derece dikkatli ve seyirciyi Ukrayna’daki savaşın derinliklerine sürüklüyor, bir yandan da hâlâ ilerlemeye devam eden ve biraz normal bir hayat yaşamaya çalışanlara ileri geri atlıyor. Film son derece duygusal ve tüyler ürpertici, büyük ölçüde öne çıkıyor ve korkunç felaketleri vurguluyor.
İşgal, Loznitsa’nın Ukrayna’nın Rusya ile devam eden çatışmasına ilişkin ilk projesi değil. Yönetmen aynı zamanda 2014 yapımı Maidan ve 2018 yapımı Donbass filmlerinden de sorumludur. İşgal, özellikle Rusya’da son dönemde yaşanan siyasi kampanyaya ve bunun Ukrayna üzerindeki etkisine odaklanıyor. Film cesur ve düşünceli, Ukrayna halkının günlük olarak karşılaştığı yürek burkan ve gerçekçi acıyı aktarıyor ve izleyiciler üzerinde ağır, kalıcı bir etki bırakıyor.
7 – Furiosa
Max Max serisinin beşinci filmi Furiosa, 2015 yapımı Mad Max: Fury Road’un hem ön filmi hem de yan ürünü olarak hizmet ediyor. Anya Taylor-Joy, Charlize Theron’un karaktere dair yorumunu zekice temel alarak genç Furiosa’yı canlandırıyor. Yönetmen George Miller, Furiosa’nın kıyamet arka planındaki yoğun ve aksiyon dolu sahneleriyle dikkate değer övgüler alıyor ; bu da ana karakterin gelişimini ve arka plan hikayesini daha da etkili kılıyor.
Furiosa, Mad Max filmlerine harika bir şekilde uyum sağlıyor ve aynı zamanda bağımsız bir film olarak da iş görüyor. Canlı ve anlatım ağırlıklı Furiosa, Chris Hemsworth’u da savaş ağası Dementus olarak görüyor ve onunla Taylor-Joy arasındaki ekran kimyası, zaten ilgi çekici olan hikayeye gergin bir katman daha ekliyor. Furiosa, Cannes 2024’te herhangi bir ödüle aday olmasa da , izlemesi ve keyif alması hâlâ heyecan verici bir yapım ve Mad Max filmlerinin hikâyesine zahmetsizce büyük katkı sağlıyor.
6 – Oh, Canada
Oh, Canada, Russell Banks’in Foregone adlı romanından uyarlanan bir film romanıdır . Richard Gere, Uma Thurman ve Jacob Elordi’nin de aralarında bulunduğu devasa, yıldızlarla dolu bir oyuncu kadrosu var. Oh, Canada , Martin Scorsese ile yaptığı işbirlikleri ile tanınan ve 1976 yapımı Taxi Driver’ın senaryosunu yazan ünlü Paul Schrader tarafından yönetiliyor . Film, 2024’ün Palme d’Or ödülü için diğer birçok filmle yarışıyor ancak hikaye anlatımının büyüleyici kullanımı nedeniyle kendi kategorisinde öne çıkıyor.
Oh, Canada, Gere ve Elordi’nin hayatının farklı aşamalarında canlandırdığı kahramanı Leonard Fife’da güvenilmez bir anlatıcı kullanıyor. Fife’ın, Vietnam Savaşı’nda askere alınmaktan kaçmak için Kanada’dan kaçan sorunlu ve hasarlı bir yazar olarak geçirdiği yılları anlatan hikayesi çarpıcıdır ve Gere’in hayatının sonundaki Fife rolündeki performansı yürek parçalayıcı ama ilgi çekicidir. Ölümcül hastalığı nedeniyle Fife’ın hafızası zayıflıyor ve bu da onun zorluk hikayesini daha da ilginç kılıyor.
5 – Megalopolis
Yönetmen ve yazar Francis Ford Coppola uzun süredir Megalopolis’e tutkuyla bağlıydı ve ilk kez 1977’de öncülü tasarladı. Coppola daha önce üçü The Godfather’daki çalışmasıyla olmak üzere beş Oscar almıştı , ancak Megalopolis şaşırtıcı bir şekilde eleştirmenleri ikiye böldü . Film, Yeni Roma’nın kurgusal dünyasını ve Adam Driver’ın canlandırdığı Cesar Catilina adlı ütopik mimarı konu alıyor. Megalopolis, mükemmel olmaya çalışan bir dünyada siyasi yolsuzluk ve sosyalizm temalarını işliyor . Ancak filmin aşırı iddialı nitelikleri de karışık tepkilere neden oluyor.
Megalopolis’in oyuncu kadrosu, Coppola’nın bir yönetmen olarak projeye olan bağlılığından bahsetti, bu da zaman zaman engel olabiliyor. The Guardian ile yapılan bir röportajda ekip üyelerinden birkaçı, Coppola’nın büyük ölçekli çekimlerden önce hiçbir plan yapmadan saklandığını ve sonunda ” mantıklı olmayan bir şeyi kamçıladığını ” ( The Guardian aracılığıyla ) hatırlıyor. Bu davranış, eleştirmenlerin Megalopolis’e verdiği yanıtlardan anlamlıdır ; çoğu kişi anlatıyı zaman zaman kopuk ve kafa karıştırıcı bulmaktadır. Ancak Megalopolis’in 2024 Altın Palmiye’si için değerlendirilmesi sürüyor.
4 – My Sunshine
My Sunshine, Belirli Bir Bakış ve Queer Palm bölümlerinde adaydır; ikincisi LGBT ile ilgili filmlere ayrılmıştır . My Sunshine, Japonya’daki iki genç buz patencisini ve sıkı ve yorucu bir eğitime devam ederken ilişkilerinin nasıl ilerleyip değiştiğini derinlemesine keşfetmesi nedeniyle Cannes’da büyük ilgi görüyor . Çifte, The Last Samura ve aktör Sosuke Ikematsu’nun canlandırdığı eşcinsel koçları Arakawa tarafından eğitim veriliyor.
My Sunshine’ın konusu , sıkı bir artistik patinaj sporu hakkında bir hikaye olmasının yanı sıra, Japonya’nın erkeklik ve eşcinsellik etrafındaki konulara yaklaşımıyla da yüzleşiyor. Keitatsu Koshiyama’nın Takuya’sı sporda iyi olmakta ve okulundaki diğer çocuklarla uyum sağlayamamakta zorluk çekiyor; bu da Arakawa’nın kendi önyargı zorluklarıyla güzel bir tezat oluşturuyor. My Sunshine’ın melankolik ama dokunaklı öyküsü, tuhaf hakları yeni bir açıdan ele alan incelikli ve derin bir anlatımla benzersizdir.
3 – Wild Diamond
Agathe Riedinger’ın Vahşi Elmas’ı 2024’te Altın Kamera ve Altın Palmiye ödüllerine layık görüldü ve bu, bir ilk yönetmenlik denemesi için oldukça etkileyici . Riedinger’in kamera arkasındaki yaratıcı kararları, özellikle de sosyal medyanın ve realite TV programlarının sert gerçeklerini vurgulama konusundaki büyüleyici tarzı, özellikle övülüyor. Wild Diamond, Malou Khebizi’yi, görünüşüne takıntılı olan ve dünya çapında şöhret kazanma hayalleri kuran 19 yaşındaki Liane rolünde izliyor ve bu da onun ” Mucize Adası ” adlı TV programına başvurmasına yol açıyor.
Fiziksel görünüme ve çevrimiçi ilgiye her zamankinden daha fazla öncelik veren bir dünyada Wild Diamond , gerçek dünyanın bir yansımasıdır. Ancak eleştirmenlerin filme tepkileri karışık. Liane’nin empati ve güç anları takdir edilse de, bazıları toplumsal yapılar ve öz imaj hakkındaki itirazları çok sert ve realite yıldızı olmayı hayal edenler için saygısız buluyor. Ne olursa olsun Wild Diamond , özellikle Ekim 2024’te vizyona girecek olması nedeniyle takip etmeye değer bir yapım.
2 – The Girl With The Needle
The Girl With The Needle, Magnus von Horn’un yönettiği bir suç drama filmi . Danimarkalı bir seri katilin gerçek hikayesinden kabaca esinlenilmiştir. Korkunç hikaye, şekerci dükkânı gibi görünen yasadışı bir ” evlat edinme ” acentesini işleten Trime Dyrholm tarafından canlandırılan kurgusal bir Dagmar Overbye’ı konu alıyor. Dagmar daha sonra Vic Carmen Sonne’un canlandırdığı Karoline adında genç, hamile bir kadını işe alır ve kendini taşlaşmış ve tüyler ürpertici bir durumda yeni patronu tarafından avlanırken bulur.
The Girl With The Needle, filmin sinir bozucu atmosferine katkıda bulunan olağanüstü siyah-beyaz sinematografisiyle övgüler alıyor. Baştan sona ürkütücülük ve panik dolu ton, bir korku filmine yakın hissettiriyor ve bazı noktalarda kara-esque Handmaid’s Tale ile karşılaştırılabilir . Savaşın harap ettiği Danimarka’nın arka planında geçen İğneli Kız , güzel bir şekilde kasvetli, şiirsel ama bir o kadar da rahatsız edici olmasıyla evrensel beğeni toplayacak.
1 – Kinds Of Kindness
Absürt kara komedi filmi Kinds of Kindness’ta Akademi Ödülü sahibi Emma Stone ve Breaking Bad mezunu Jesse Plemons gibi bazı büyük Hollywood isimleri farklı rollerde rol alıyor. Filmin antolojik formatı üç ayrı hikaye anlatıyor: ” RMF’nin Ölümü “, ” RMF Uçuyor ” ve ” RMF Bir Sandviç Yiyor “ ve bunların hepsi birbirine gevşek bir şekilde bağlı. Her bölüm, manipülasyon ve yavaş yavaş ilerleyen doğaüstü olaylar hakkında kapsamlı bir hikaye olarak kontrol ve insanlık temalarını kapsıyor.
Kinds of Kindness’ın ilgi çekici görselleri özellikle dikkat çekicidir ve oyuncu kadrosunun atmosferik tonuna ve büyüleyici performanslarına katkıda bulunur. Stone ve Plemons, üç hikayedeki çok yönlülükleri nedeniyle özel alkış alıyor ve her bölüm boyunca karakter gelişimleri son derece etkili. Yönetmen Yorgos Lanthimos deneysel çalışmalarını Cannes’da sergilemeye yabancı değil . Bununla birlikte, Kinds of Kindness muhtemelen onun en sıra dışı eseridir, özellikle de en iyi eserlerinden biri olan The Favourite ile karşılaştırıldığında.
